Алматы
Обложка нового номера журнала TimeOut

Куда пойти? Что смотреть? 

Дети солнца

Рейтинг TimeOut:
[*] [*] [*] [*] [ ]
Рейтинг читателей (6):
[*] [*] [*] [%] [ ]
Оценить:
1 2 3 4 5

Малый театр

М. Горький. Режиссер А. Шапиро. В ролях: В. Бочкарев, Л. Титова, Г. Подгородинский.

Дети солнца

В МХТ им. Чехова идет «Вишневый сад», поставленный режиссером Адольфом Шапиро, с Ренатой Литвиновой и Сергеем Дрейденом в главных ролях.

Их Раневская и Гаев — брат и сестра — смотрятся среди прочих обитателей разоренной усадьбы как пара прекрасных павлинов в курятнике. Их диковинность оценить некому, а за непрактичность их спешат извести. Шапиро же дал шанс нынешней публике ими полюбоваться. Казалось бы, выбрав для постановки в другом театре — Малом, не склонном к полутонам и недоговоренностям, пьесу «Дети солнца», написанную озлобленным сидением в тюрьме Максимом Горьким, с наслаждением расставляющим все точки над «и», Шапиро еще определеннее выскажется на тему противостояния людей культурных с окружающим их быдлом. Не тут-то было. Он предъявил им счет. Да еще какой.

Поначалу от главного героя — генеральского сына, самозабвенно увлеченного химией ученого Павла Протасова, — трудно оторвать умиленный взор. Тонкий, умный актер Василий Бочкарев наделяет его всем своим непроходимым обаянием. Его Протасов — доживший до седин беззаботный дитятя, привыкший ко всеобщему обожанию и ежесекундной опеке. Он со всеми мягок и приветлив, но постепенно начинаешь понимать, что он попросту никого не замечает. Любит и умеет поговорить о человечестве, о том, что каждый — дитя солнца. Но конкретные живые люди нужны ему только для того, чтобы чаю налить, смастерить печку для его опытов, ну и внимать восторженно его прекраснодушию. Он чувствует себя носителем света и сокровенного знания, но все его опыты на самом деле посвящены выдумыванию фейерверков. Спектакль начинается с того, что плоды его творчества взрываются буквально под ногами у домочадцев, пугая их до смерти. Евгения Глушенко свою героиню — втюрившуюся в Протасова невежественную вдову разбогатевшего мясника Меланию — не щадит нисколько. Белое каре «модного» парика с будто приклеенной к нему шляпкой облепляет мордатое лицо безо лба. Пальто со стразами натянуто, как на тумбу. Мерзко-резкий голос, хваткие руки, привыкшие туши таскать. Не сразу и поверишь, что это та самая исполненная мягкой женственности актриса Евгения Глушенко. Ее Мелания отталкивает сразу и, казалось бы, навсегда. Но она способна любить, способна пожертвовать всем ради любимого, способна понять, что, предлагая ему свое богатство, пытается его купить, и устыдиться этого. Она способна простить даже то, что на ее признание он отвечает: «Это так странно и так не нужно мне!»

Утонченное и просвещенное семейство Протасовых — и Павел, и его жена Лена, и его сестра Лиза — живут исключительно собою и в своем абсолютном эгоцентризме позволяют себе использовать других людей, их умения, их мечты, их чувства. Они немолоды, бездетны. Они ничего этому миру не способны оставить. Их солнце заходит. Да и идут они к нему по трупам. И в прямом смысле слова тоже. Брат Мелании — простоватый и грубоватый ветеринар Борис (прекрасно сыгранный Виктором Низовым), влюбленный в культивирующую свою благородную нервность Лизу, в конце концов вешается. У Горького в финале побитый в ходе холерного бунта Протасов успевает сказать еще одну свою красивую речь: «Люди должны быть светлыми и яркими… как солнце…» У Шапиро, пораженный впервые обернувшейся на него человеческой ненавистью, Павел осекается: «Люди должны быть…» Какими — он не знает, потому что не хочет знать, какие они есть.

Елена
TimeOut Москва
10 октября 2008

userPict Светлана Сурина 2012-02-10 19:10:06

"Тартюф" на Малой Бронной.
Это был когда-то обожаемый нами театр- Эфросовский.
Слава Богу- в спектакле сохранён дух уважения к тексту классика-никаких современных кундштюков..Вполне профессиональные актёры, отличный художник.
Очень смешной и даже изысканный шут Сухоруков - Тартюф, но больше всего меня потрясла и доставила наслаждение игра служанки Дорины: это - приглашённая специально на спектакль актриса Райкинского "Сатирикона" ( дочь любимого нами актёра Владимира Стеклова)-Агриппина Стеклова...Она страшно некрасива, носатая, под 50-- но это была Ниагара!! Дивная пластика рук -- все её части: Майя Плисецкая. Он неё шла потрясающая энергетика- она хватала этими руками всех остальных и зримо вкачивала в них живую силу- и они начинали двигаться быстрее и играть просто талантливо-- только в тех сценах, где была и она. Каждый раз, когда она уходила со сцены или появлялась снова-- зал ревел от восторга!!! Короче- я получила блаженное эстетическое наслаждение. И это было совершенно непредсказуемо! ( Мне придётся извиниться перед Сатириконом за мою прежнюю критику, раз уж они воспитали там такую актрису).
Сухоруков тоже удивил странной гибкой пластикой: он ползал по ступенькам вверх, замедляя движение, как богомол, на каждой ступеньке, в размышлении-- а надо ли ползти дальше: ведь впереди красотка, а с ней ведь придётся что-то делать.
А затем он сходу раздевался- и зал визжал от вида его голого торса, дико волосатого и разрисованного татуировкой ( причём- и то и другое - его собственные). Он был невероятно смешон, но и горд своим уродством и наглостью!.. Мне он понравился, хотя гротеск был на грани фола...
И уже не так важно было то, что очень хороша Эльмира(Ольга Ломономова), и очень наивен и искренен Оргон(Самойленко), и чудесная старуха -графиня (старая Эфросовская актриса Антоненко-Луконина), не растерявшая его уроки мастерства, и отличный темп и ритм действа--- была просто радость от прекрасного спектакля и удивление, что в нашей диковатой Москве могут ещё рождаться чуть старомодные ( по-хорошему) постановки с блистательными актёрами.

userPict Светлана Сурина 2012-02-01 18:32:55

НЕРОН И ДЖИГАРХАНЯН
("Театр времён Нерона и Сенеки")

Ужас! Ужас! Его надо избыть из себя немедленно!!!

Итак: каких-то последних 40 лет-(Моисей успел за это время больше) мы находились в театральном простое: любимый актёр- Армен Джигарханян и любимый театральный автор Радзинский-- шли какими-то своими дорогами в стороне от нас.
И вдруг --- они объявились с нашим старым любимым спектаклем.
Сейчас, когда мы ещё не все глаза выплакали, не все ноги истоптали по межам жизни, когда душа всё ещё жаждет прежних ощущений чуда на сцене-в Москве объявили премьеру "Театра времён Нерона и Сенеки", да ещё и Джигарханяна в роли Сенеки ( хотя лет 30 он уже не выходит на сцену).
И, конечно же, мы понеслись!..

Открылся очаровательный занавес: на сцене в уголке на банкетке сидел в старом халатике такой же старый Армен-а в центре -- метался крошечный худющий, синетелый полуголый человек ( ну это с натяжкой-- люди такими уже давно не бывают!)- и страшно громко кричал какие-то непристойности...Он много, часто бил себя и других полуголых полумужчин по заду, все они издавали непристойные звуки, причмокивали, похихикивали, мерзко извивались своими хилыми телами...

Ну и как говорилось у Мольера: "А что Тартюф?"
А Тартюф -- Сенека-- сидел в углу, мёрз в своём халатике и периодически выбегали ребятишки, хватали его под руки и волокли по периметру сцены в другой угол, сбрасывали на банкетку и убегали...
Что за чёрт? Почему он молчал во время спектакля? И почему он молчал, когда шли репетиции? Вспоминал ли он свои молодые годы, когда бегал по роскошной сцене Театра Маяковского у Гончарова-сильный, красивый- и произносил все эти же гнусные монологи, но была харизма ( тьфу, простите за шаблон), изумительный торс, юмор! Его цинизм вызывал в зале рёв восторга- его пластика подкрадывающейся змеи, его изумительно красивые пальцы, которые он выбрасывал стремительно и указующим перстом пригвоздал Сенеку к полу, сметая все его доводы!..
Н..да... Всё это было-было-было; свершился дней круговорот...
Почему этот человек решил, что может дважды окунуться в ту же воду и стать снова молодым и мощным актёром-пусть и в роли старика?.. Ведь вода уже мутна, и сам он уже ни во что нырнуть не в состоянии...А то, что отобранные им актёры даже не чуют запаха сцены, не понимают текста, не умеют даже просто протащить своё тело по сцене, не зацепившись ногами за реквизит--- неужели всё это для него уже не представляет интереса???
Увы! Из любимого актёра выпущен воздух не только жизни, но даже просто вкуса...Какая гадость! Ну что это нас-то, матёрых зрителей, потянуло тоже окунуться в воду своих воспоминаний. Мы-то уже знаем, что эта вода с годами мельчает и просто скисает...
Живите, живите сегодня, здесь и сейчас-- а память пусть сама хоронит своих мертвецов, даже если ей кажется, что они ещё живы...

userPict Светлана Сурина 2012-02-01 18:30:23

ДЕМИДОВА: "ОТ БЛОКА ДО БРОДСКОГО"
ПОЭТИЧЕСКИЙ ТЕАТР.

Зал в абсолютной темноте. Чёрный задник. Луч "пистолета" выхватывает актрису в чёрном...
Бликуют её многочисленные огромные перстни...Ощущение, что её дивные ломкие пальцы не выдержат такой нагрузки, особенно когда она вскидывает руки, угрожая кому-то там, наверху.
Перед ней пюпитр...Чудный голос, акцентирующий ритм стиха каждого из поэтов. Их около тридцати.
Но Демидова почти не читает стихотворение полностью, только любимые ею строки.
Когда это Ходасевич, с этим можно смириться. Но когда из "Поэмы Горы" Цветаевой выхватываются отдельные нити из плотного клубка-- берёт досада...
Композиция вечера построена своеобразно: приступая к очередному поэту, она вкратце рассказывает нечто малоизвестное и яркое из его биографии. Но для таких матёрых зрителей, как мы, нового в этих изложениях нет, и становится жаль, что она Высокое переводит в доступное народу Плоское.
Разжёванная популяризация понемногу приела нас к разочарованию.
Более того, после первых же аплодисментов зала, актриса, поморщившись, рекла: "Вот этого не надо!"
Ну что ж, не надо так не надо...И зал сдох, сдулся, и вообще перестал реагировать на стихи.
Смешная...Тогда не надо было садиться к пюпитру. Надо было бы возлежать на козетке, попыхивать пахитоской, выдыхая стихи и запивая их кьянти...
Обидела...

userPict Светлана Сурина 2012-02-01 18:25:41

"Город" Евгения Гришковца
в театре Школа современной пьесы

Странный спектакль!
На трёх гигантских шестах скворешники, и в них три бездействующих лица: герой, его друг и жена.
Идёт вялая перебранка еврейского героя с его русской женой: что лучше-- терпеть или искать; Израиль или Москва.
Единственная живая реплика у героя:
--Звонит пиявка пиявке: Я тебя не отрываю?

И уж лучше бы герой нас не отрывал.
Бездействие становится таким густым, что начинаешь задыхаться.
В программке указано, что вход со двора со стороны помойки, гардероб, буфет и туалет не работают.
Но в таком случае должно было бы быть ЧТО-ТО, для выхода ДУХА, иначе он скиснет и взорвётся.
И это ЧТО-ТО в спектакле блистательно найдено: Грегори-Саид БАГОВ!
Унылая пьеса, с банальным текстом,лишённая ритма,развития,движения ( шум с Трубной вносит имитацию дыхания в зал,но не в душу!) - вдруг взрывается живым действом: герой Багова пока ещё попрежнему раздражает полусознательным бормотанием банального текста,мятущимся эгоизмом,кипением в действии пустом,но Багов,чёрт знает как, вдруг наполняет эту схему светом, кровью, температурой - тем самым Бахтинским "карнавалом искусства", который давно утрачен на сцене!
Редкий случай, когда затасканная тема рефлексирующего интеллигента начинает светиться радугой - голосом, пластикой актёра! И это вовсе не из-за эстрадных вставок,противоречащих смыслу пьесы( хотя они и вносят живительную струю в тоскливое зрелище). Нет, просто Багов - глубже и выше навязанного ему текста!
Логичнее было бы, чтобы унылый, всегда небритый автор сам играл свои пьесы ,и этим каялся бы в неудачных попытках создать зрелище на сцене, а не заставлял тратить на это энергию души зрителей.
Увы, Баратынское "приманкой ласковых речей вам не лишить меня рассудка..." - здесь не работает. Остаётся лишь "приманка" имён блестящих актёров.
Похоже,что само присутствие одного такого Багова на борту "Титаника" могло бы его спасти!..

userPict Светлана Сурина 2012-02-01 18:20:53

АЛЕКСАНДР ЯЦКО
В спектакле "Царство отца и сына"
(Театр Моссовета. Спектакль "Иоанн Грозный" и "Царь Фёдор Иоаннович" по А.К.Толстому)


Режиссёр Юрий Ерёмин объединил обе пьесы. И обе - ужасны по своему нечеловеческому псевдогекзаметру, по тягучему действу, по костюмам бояр мышиного цвета, по их бесконечному бегу по мраморному кругу с частыми вскриками и с идеями, в которые так трудно врубиться из-за плохой дикции бояр и того же невразумительного гекзаметра...
НО:
В центре действа --- совершенно поразительный актёр: Александр Яцко...
Его прекрасное одухотворённое лицо нам хорошо знакомо по (к сожалению) бесконечным сериалам, хотя и в них он - на высочайшем уровне...
В момент открытия занавеса мы видим в центре белого мраморного круга лежащий на полу предмет, напоминающий кучу тряпья, из которого высовывается маленькая голая ступня ( "лишь у-у-узенькую пятку я заметил...").
В луче света это тряпьё начинает медленно шевелиться, и с противоположной от ступни стороны высовывается всклокоченный череп с вздёрнутым подбородком --- копия запрокинутого лица Мандельштама...
Иван Грозный, из которого выпустили воздух...
Набегают бояре, тащут ему корону, роскошный воротник-жабо, скипетр... Всё это они довольно бойко приспосабливают к телу Грозного, вскидывают его под мышки и устанавливают на полу.
И как только он обретает равновесие, происходит мгновенное преображение: громовым голосом он начинает распекать бояр, бить их посохом-скипетром по головам, быстрым злым шагом идёт к трону --- и на сцене рождается ЖИЗНЬ!..
И дальше уже ничто не имеет значения: ни гекзаметр, ни мышиное обличье Двора, ни абсолютно никакой Борис Годунов, властные распоряжения которого не могут скрыть его ординарности, ни блистательный даун Фёдор Иоаннович (Сухоруков) --- есть только пиршество для глаза и ума: филигранная игра и пластика Александра Яцко!
И взрывы гнева, и нередкое впадение в ступор, и отчаяние и нежность к сыну-идиоту, и боязнь главного друга - Годунова, и неожиданный блистательно- апокалиптический предсмертный танец --- объясняет, как и на что эта личность израсходовала себя, а ты ощущаешь, что был сотрапезником этого талантливого пиршества духа...

userPict Светлана Сурина 2012-02-01 18:19:11

"ФАУСТ" в ШКОЛЕ ДРАМАТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА


И бесконечные золотые декорации. С огромными лампами с благовониями;
И ограниченное количество геев в обнимку с барышнями и друг с другом;
И дутые гигантские куклы, сами себя накачивающие до потолка;
И песенки чёрта- "А я иду, шагаю по Москве";
И тягомотная визгливая унылая и бездарная Гретхен,
НО:

Как у Дезика Самойлова- "Но зато концерт для скрипки и альта!..."- Да,
да! Зато весь вечер на манеже резкий, полноватый, с косичкой,
быстрый, танцующий и кувыркающийся, ЯЦКО с дивным Пастернаковским
переводом стих -- и оторваться - нет сил!
Ещё!
Ещё!
Пускай - смысл потерян, логики нет, и Фауста нет, но
есть ПОЭЗИЯ и Яцко!
И счастье!!!

userPict Светлана Сурина- о "Сатириконе" 2011-02-18 15:36:52

" Записки из подполья" ДОСТОЕВСКОГО, РАЙКИНА И ФОКИНА

"Я - злой человек...
Я -- плохой человек..."
(Достоевский)
Полагаю, что этот эпиграф адресован режиссёру...

Спектакль в "Сатириконе" начинается с карнавального выхода Константина Аркадьевича -- сумасшедший темп, пластика, чудный маленький оркестрик...
Видно, что актёр в прекрасной форме, что по прежнему велик его потенциал: он готов к любым сложныа ролям - и по смыслу, и по глубине, и по ритму.
Но его подводит любовь к друзьям - режиссёрам, которым противопоказано разрешать делать всё, что вздумается с актёром и со зрителем без учёта умственных способностей того и другого.
То, что режиссёр придумал в спектакле - всё удалось! Пиррова победа: сделано всё, чтобы смысл речей был тёмен, и лишь танцы, прыжки и вскрики остаются в памяти ошеломлённого зрителя... О чём философском там бренчал под овации и смех любимый актёр, осталось непонятным, но впечатление от первой части спектакля проникнуто обоюдной радостью и актёра и зрителя...
Совсем не то ощущение во второй части, вызывающей тоскливую оторопь: унылый бесконечный монолог борца с проституцией и самоедством человека, судьба которого нам неизвестна и неинтересна. Слушать это невероятно тяжело. Текст совершенно несценичен. Обездвиженному на стульчике актёру трудно с воодушевлением произносить очень плохо написанный текст( да-да, Достоевский хорош не во всех своих размышлениях, даже для чтения, а уж дидактика для глаз и ушей - казнь египетская...).
Не спасает ни театр теней, ни исподнее, в котором выходит герой, ( напоминающий Митеньку Карамазова, отторгнутого от мира цивилизованного, как только его раздевают до кальсон), ни босые, безукоризненной формы ступни...Да и пол-то холодный, и зритель со страхом и нежностью ждёт, когда же, наконец, режиссёр разрешит актёру надеть носки - и момент их медленного, подробного натягивания вызывает в зале шумный вздох облегчения: любят, любят у нас любимого актёра Константина Райкина!
Но вот он уже не босой, но всё ещё в нижнем белье - уже в более ускоренном темпе заканчивает наставления себе и проститутке, затем ещё одна массовая теневая проходка; сцена пуста -- и, чисто по правилам Аркадия Исааковича - мгновенно экипированный в вечерений костюм актёр выхолит на поклоны, сбирая дань восторгов, которые исторгает зал, благодарный за наконец-то возникшую тишину после громких банальных наставлений.
Спасибо! Нас теперь долго будет мучать жизнь проституток и судьба любимого артиста в нелюбимых нами, холодных руках режиссёров...

userPict Светлана Сурина 2008-11-26 22:05:24

"Каменный гость" в школе драматического искусства.
На сцену маршевым строем выходят 5 Пушкиных - во фраках,цилиндрах,садятся на разбросанные по сцене стулья- ноги широко расставлены,руки на коленях,взгляд- довольно осмысленный- прямо в глаза зрителей- и 5 минут сидят и молчат.Для меня это- миг блаженства! Изумительная мизансцена,живопись,элегантность- ну хоть бы ничего больше и не начиналось! Жалко было только,что не было среди них Яцко.

И сразу из закулис выскочила бойкая Лаура - дивное сопрано с переходом на взвизгивание и с идиотическим смешком- понятно,что Лаура и должна выглядеть недоразвитой.
Немножко попев, она выбежала ,держа в руках кий,и начала плясать тарантеллу,тыкая этим кием во все стороны.Вот в этот момент сидящие Пушкины оживились и стали пытаться увернуться от кия.Удалось.На этом спектакле она никому глаз не выбила.Спела,сплясала- и пошла РЕЧЬ.Мужики по очереди стали произносить текcт,растягивая слова,педалируя каждый слог.Это было смешно и приятно- Пушкин всё-таки.

Тяжёлым быстрым шагом выходит новый Гуан - Игорь Яцко- и всё становится осмысленным и прекрасным! Он без косички,и без серьги в ухе (худрук всё-таки!)- глаза горят,живой,весёлый,наполненный воздухом-зал встречает его овацией. Он садится на тот же стул- но это уже спектакль.Так,как он умеет перебегать глазами с одного лица на другое- не умеет никто!Кажется,что он говорит именно с тобой! И хотя дальше он говорит с паузами между слогами- но теперь это не кажется кунштюком,настолько дивный,глубокий голос,наполнный энергией, проникает прямо в душу,что всё ему прощаешь!
Дальше где-то справа,там,где мне не видно,падает в обморок Анна,и Гуан в освободившееся время встаёт,идёт к авансцене,берёт бюст Вольтера из папье-маше,вынимает из заднего кармана фрака нож - и одним махом отрезает ему верхнюю часть черепа- под одобрительный гул зала! Затем он режет её на 2 части - и одну зачем-то протягивает Анне.Я не вижу,как она на это реагирует,но слышу,что она начинает петь:"Диего!Что это?"
Яцко начинает дико хохотать,зал тоже.После чего он уходит со сцены и очень долго хохочет за кулисами над нами.
А в это время два носильщика начинают откуда-то с колосников опускать гроб ,а другие носильщики начинают бросать цветы и комья земли.Бросают метко,и ни одному зрителю увернуться уже не удаётся! Все хохочут,отряхиваются,песок скрипит на зубах. Всё! Поклоны:стройным маршем выходят все Пушкины и Яцко.Они сами хохочут- и зрителям ничего другого не остаётся Но на улице я поняла,что смеюсь от радости - жизнь прекрасна!И значит,не всё ещё плохо,если можно так хулиганить в таком эстетском театре.

userPict Светлана Сурина 2008-11-26 21:40:55

ЭТО НАДО ВИДЕТЬ,СЛЫШАТЬ,
И ДУМАТЬ,ДУМАТЬ,ДУМАТЬ...

( Спектакль " АУГЕНАПФЕЛЬ" в Школе современной
пьесы)

Восторг рождается в душе сразу с момента появления на сцене этого невероятного человека- САИДА БАГОВА:
худой ,бритый наголо ,с аккуратными ушам и длинными пальцами , сумасшедше яркими ироничными глазами,с потрясающей пластикой, подобной ртути: он
мгновенно ломался пополам ,падал ниц , и тут же вскакивал, метался по залу и распластывался на стульях ,теряя очертания тела...
Всё действо накладывалось на изумительную музыку,которой он дирижировал взмахами рук(нет, бьющимися крыльями) , подпевая дивным голосом или пританцовывая ( то это Италия ,то Испания ,то Америка с
Диной Дурбин ).
Но самое потрясающее - пьеса ( она называется "Аугенапфель - чудо в одном действии"),написанная им по мотивам Даниила Хармса.Он называет"его ДХАРМС",что в восточной философии означает основной закон бытия -сгусток ,смысл ,т .е. ТО самое ,которое носится в воздухе и которое так трудно уловить и невозможно схватить! (Набоков - уловил и, умирая .воскликнул"ВОТ ОНО!").
Он - суперинтеллектуал , философ. Уже идя по философии Хармса ,он соглашается: хотя Единица (т.е.личность) - в ряду других цифр ,порядок
создаёт только она .И , поняв это, можно начинать РЕГИСТРАЦИЮ МИРА!
Суть того ,что он хочет от жизни( так в пьесе):
-я буду считать ,что зря прожил,если не научу многих радости небес,
-ищите пути не достижений ,а в себе,
-я не могу дать вам истину, но могу дать знать ,что она существует,
-гений - не дар,а путь в отчаянных обстоятельствах,
- я думал ,что это - ничто,а потом понял ,что это - МИР!
-какая цена тому,что я видел,если я ничего не понял.
- душа - чудо ,и чудо ,что я столько лет не видел этого чуда.И надо ковырять душу, чтобы понять ,чего же ты не понял,
- жизни нет - есть бесконечное жизненное пространство ,на котором вы можете рисовать всё,что угодно...
И вот вся эта философия ,так отозвавшаяся в нас, сочетается с потрясающим обаянием , иронией и поразительным артистизмом! Всё его действо-это
удивительно тонкое нервное кружево-
рук,глаз ,ломкого тела,непрерывно двигающегося в сложном изящном рисунке!
Мы вышли на улицу ,а в ушах звучало всё то глубокое,
что находило отклик в душе сразу же!
Какая дивная редкость,когда со сцены можно увидеть и
почувствовать истинную глубину и высоту!

userPict Светлана Сурина 2008-11-26 21:37:08

"Дети солнца". Кажется,режиссёр,тёзка другого вождя,крикнул актёрам:"Хальт!2" и спектакль обрёл статику,оживляли которую взрывы в начале спектакля и вопли Лизы в конце. Но весь негатив снял чудный сценограф,дивный Низовой( на Булгаковском велосипеде) и очень закованная в броню Глушенко,которой лучше бы разрешили снять шляпку-- и тогда все увидели бы её замечательные глаза и такой же талант!

MarketGid
Мнение читателей

Лучшие развлечения Алматы
eженедельно в твоей почте!


Адреса
MarketGid